34e Festival choral international de Preveza

Ambrož Čopi (né en 1973) a étudié la composition auprès de Dane Škerl et d'Uroš Rojko, ainsi que le piano, à l'Académie de musique de Ljubljana. Il est reconnu comme compositeur, chef de chœur, conférencier et directeur artistique du festival choral international de chœurs de jeunes Aegis Carminis à Koper. Il dirige actuellement les activités chorales du Conservatoire de musique et de ballet de Ljubljana (KGBL) et enseigne au lycée artistique de Koper. Dès le début de sa carrière d'enseignant, il a encouragé la créativité de ses élèves dans la musique chorale, devenant le mentor de la plus jeune génération de compositeurs slovènes. Sous son impulsion, de nouvelles compositions ont vu le jour et ont été interprétées dans le monde entier. Ses compositions originales, enregistrées sur cinq CD, sont régulièrement jouées sur les scènes du monde entier. Ses œuvres sont publiées principalement par Astrum Music Publisher, certaines d'entre elles par Sulasol, TICF et Hinshaw Music. Čopi a conduit de nombreux chœurs slovènes à des succès remarquables, tant dans des concours nationaux (15 plaques d'or) qu'internationaux (29 premières places). Il a été maintes fois récompensé pour des prestations exceptionnelles et en tant que meilleur chef de chœur. Il dirige actuellement le Chœur de chambre du KGBL et le Chœur académique de l'Université du Primorska, tous deux comptant parmi les meilleurs ensembles choraux de Slovénie. En 2014, il a reçu la Plaque Gallus, la plus haute distinction slovène dans le domaine musical, ainsi que la prestigieuse distinction nationale du Prix du Fonds Prešeren, le Prix Marjan Kozina et le Prix de la République de Slovénie pour l'éducation. Il est régulièrement invité à siéger dans des jurys de concours choraux du monde entier ; il participe également activement, en tant que conférencier, à des séminaires de musique chorale et à des masterclasses destinés aux chefs de chœur comme aux compositeurs, auxquels il apporte son expertise.

Theodora Pavlovitch est professeure de direction de chœur et cheffe du département de direction de l'Académie nationale de musique de Bulgarie. Comme cheffe de chœur, elle a travaillé avec le Chœur de la Télévision nationale bulgare (1986-1991) et le Chœur de chambre de Sofia « Vassil Arnaudov » (de 1991 à récemment). Depuis 2005, elle dirige le Classic FM Radio Choir, donnant des concerts avec le Classic FM Radio Orchestra et des solistes de renommée mondiale comme Andrea Bocelli, Anna Tomowa-Sintow et d'autres. En 2007/2008, elle a dirigé le World Youth Choir, distingué par l'UNESCO du titre d'Artiste pour la paix. Elle est fréquemment invitée comme membre de jury de nombreux concours choraux internationaux, ainsi que comme cheffe et conférencière lors de manifestations internationales prestigieuses dans le monde entier. En 2005, elle a dirigé une masterclass pour chefs de chœur dans le cadre du 7e Symposium mondial de musique chorale à Kyoto, au Japon. Elle représente la Bulgarie au World Choral Council depuis 2012 ; elle a été vice-présidente de la Fédération internationale pour la musique chorale (2008-2014), présidente du comité artistique du World Youth Choir (2010-2014) et présidente de la commission musicale de l'European Choral Association Europa Cantat (2003-2006). Pour ses réalisations artistiques, elle a reçu le prix national « Siècle d'or » décerné par le ministre de la Culture de Bulgarie (2016), la Lyre d'or de l'Union des musiciens bulgares (2010) et plusieurs prix spéciaux de l'Union des chœurs bulgares, de Classic FM Radio, de la municipalité de Sofia et d'autres institutions.

Ragnar Rasmussen est chef, professeur d'université et compositeur ; il est rattaché à la NTNU - Université norvégienne de sciences et de technologie (Trondheim, Norvège). Né et élevé dans le nord-est de la Norvège, il a grandi entouré des nombreuses traditions culturelles des peuples autochtones et d'autres peuples de l'Arctique. Cette réalité a profondément influencé sa pratique musicale, tant comme interprète que comme compositeur. Il est régulièrement invité comme chef par des académies, des chœurs et des orchestres du monde entier, tels que les BBC Singers, l'Orchestre philharmonique et le Chœur de Slovénie, le Turkish State Choir et bien d'autres. Rasmussen est actuellement directeur artistique du Nidaros Vokalensemble et de l'Utopia & Reality Chamber Choir, chœur international (dont il partage la direction avec Urša Lah).

Miguel Ángel Felipe est directeur des activités chorales et professeur associé de musique à l'University of Arizona. Il a occupé des postes similaires dans plusieurs autres universités et a été président élu de la National Collegiate Choral Organization. Défenseur de la musique nouvelle et de chefs-d'œuvre méconnus, Felipe a passé de nombreuses commandes, en s'intéressant particulièrement aux innovations chorales en Indonésie et en Asie du Sud-Est. Il a également créé la Boston Choral Ensemble Commission Competition, le plus grand projet de commandes chorales du Nord-Est. Les recherches de Felipe se sont étendues aux nouvelles pédagogies chorales dans l'enseignement supérieur, abordant la justice et l'influence des sociétés chorales sur le développement culturel. Felipe est fier d'être membre de diverses organisations musicales et a étudié avec des chefs et des pédagogues renommés.

Ancien élève du département Choral & Sacred Music de l'USC Thornton, David Means (DMA ’97, musique chorale) est le fondateur des Valley Choral Artists, premier chœur de chambre semi-professionnel du sud du Texas. Il a formé l'ensemble en 2013, après sa nomination comme directeur des études chorales à l'University of Texas Rio Grande Valley.

Après une interprétation très réussie d'extraits du Messie de Haendel en 2015, les Valley Choral Artists ont réuni suffisamment de fonds pour reprendre le programme en 2016. Cette année-là, l'ensemble espérait collecter 20 000 $ afin de financer sa première saison complète, pour que les Valley Choral Artists deviennent officiellement un ensemble professionnel du sud du Texas. Selon Means, « ce sera le début de ce qui, je l'espère, deviendra le premier ensemble musical de la région ».